Au cinéma, l’acteur est souvent seul pour appréhender et préparer un rôle, il est donc indispensable qu’il développe une méthode personnelle de travail adaptée à ce média.
Dès les débuts du cinéma, de nombreuses différences ont éloigné le comédien du jeu théâtral. Longtemps, on a négligé d’étudier celles-ci sans prendre conscience qu’elles étaient pourtant fondamentales.
Ce livre propose donc de relever toutes ces distinctions entre théâtre et cinéma, d’analyser les différentes phases de travail de l’acteur depuis le casting jusqu’au tournage lui-même, en se posant toutes les questions inhérentes à la construction du personnage, à la recherche du jeu aussi bien en improvisation qu’avec le texte du scénario.
Il aborde parallèlement les connaissances techniques indispensables au jeu face à la caméra ainsi que les différentes méthodes de travail des réalisateurs.
Alain de Bock, comédien, metteur en scène et pédagogue, a commencé son apprentissage auprès d’Antoine Vitez, travaillé dans le cinéma pendant plus de 25 ans à différents postes, enseigné le cinéma en tant que maître de conférences à la Sorbonne. Il codirige actuellement « Le Studio Alain de Bock et Katherine Gabelle » et enseigne l’interprétation théâtrale et le travail de l’acteur face à la caméra aux élèves comédiens ainsi que l’écriture de scénario et le découpage aux élèves du cursus réalisation.
Katherine Gabelle, également comédienne, metteur en scène et pédagogue, codirige « Le Studio Alain de Bock et Katherine Gabelle » où elle enseigne l’interprétation théâtrale, la technique vocale, l’improvisation et le travail de l’acteur face à la caméra.
